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ES

EL OLVIDO DEJÓ DE JUGAR A LAS ESCONDIDAS

 

 

La desatención concede autoridad al olvido. Buscarlo con sigilo, sorprenderlo en la clandestinidad de su descanso, despojarlo de máscaras, nos transforma mientras favorece su alejamiento.

A esta reflexión conduce la búsqueda que Claudia Perrotta propone en su trabajo actual: la recuperación de un territorio - Catamarca – y de ese otro territorio en el tiempo, la infancia.

Para atravesar las últimas objeciones del olvido hay que volver, indagar lo extraviado, ejercer la mirada despierta de los juegos iniciales.

Oficiante de las posibilidades de la abstracción, Perrotta reduce lo accesorio privilegiando el dato necesario. Restringe colores. Destaca - sobre silenciosos espacios - lo relevante: Barriletes, la tensión del Elástico en el recreo escolar, los giros de la Soga, los laberintos recorridos para ocupar la Silla, un barco hundido en  la Batalla, la Rayuela.

Utiliza materiales ya frecuentados (pastel graso, pastel tiza, óleos, pinturas industriales) a los que intensifica en esta serie con tinta china, grafito,  fibras esmaltadas. A través de la escritura de fragmentos visibles o difusos  registra fórmulas, rondas, poemas populares, líneas destinadas a la música agitada de los juegos. Todo aquello que confirme la noción de lo lúdico como riesgo, participación, memoria.

El trazo, liviano o vigoroso, teje una geometría ondulante - como los caminos del paisaje natal - hacia las complejidades humanas que habían sido expuestas en las primeras aventuras de la niñez, espejos que reproducen y profetizan, correspondencias entre lo real y lo imaginario:

Verdad / Consecuencia impone interrogantes que ensayan la responsabilidad, que nos exponen y demandan premio o castigo. La  Escondida  despliega las sorpresas del intercambio entre presencia y ausencia, aprendizaje de pérdidas y reencuentros. La Rayuela  ofrece obstáculos, bifurcaciones, requiere equilibrio corporal, destreza, alienta con las promesas de un paraíso que debe abandonarse para cumplir las reglas del retorno.

A la geografía que negaba el olvido pertenecen las jubilosas tardes provincianas, las horas amigables, las fiestas del asombro. Allí lo fraccionado se reúne, lo disperso se atrae y consolida.

Ávidos observadores, buscamos en las obras de Claudia nuestra  inocencia, nuestros propios juegos, los vínculos sostenidos por el recuerdo, las voces familiares. Como ella, creemos posible reconocer y reconocernos, habitar esa tierra inolvidable y verdadera.

                                                                                 Susana Cabuchi

 

 

ENTRE LA PASIÓN Y LA RAZÓN

JUEGOS DE PASAJES

 

Ciertamente, en la presente muestra Claudia Perrotta afirma una vez más su inclinación por las posibilidades expresivas de la abstracción. Y lo hace sin desconocer que, sea en su versión constructivista o en su registro expresionista, la abstracción pareciera sugerir que la plástica es, entre otras cosas, el territorio de las formas. En ocasiones éstas asoman puras, desnudas, autosuficientes en algún sentido, y regidas por su propia lógica. Así,  constituyen una vinculación con la realidad que no precisa valerse de elementos narrativos propios de otros lenguajes. Con este modo de ejercitar la creatividad, la plástica cuenta, es decir, emociona, instruye, alumbra, modifica, etc, sin necesidad de referir -o estar originada en- una anécdota, un relato. Se vale de sus propias condiciones -líneas, dimensiones, contornos, colores, matices, valores-, para dar cuenta de un universo que el artista ha imaginado y quiere poner en relación con el que -observando la obra- reclama de la misma sus signos de comunicación.

Es éste, definitivamente, el universo plástico de Claudia.

Sin embargo, la construcción afirmada en lo formal no constituye en ella un mundo aislado, prescindente de otros modos de edificar sentidos. Paseos furtivos por lo sensorial, con ayuda de la razón, la asisten con su capacidad de referencia, y alguna narrativa -que no siempre es literaria- atraviesa sus diseños para alentar nuevas lecturas.

En este caso, a favor de la memoria en su lucha con un debilitado olvido –porque felizmente éste dejó de jugar a las escondidas- que la habilita a traer desde la patria de la infancia hasta nuestros días los juegos que nos permitieron construir la identidad con que vivimos.

Aun así, no desconoce Claudia que las verdades de la belleza son equívocas, y que los juegos de pasaje entre la pasión y la razón, entre la forma y el discurso, son siempre incompletos: la afirmación de cada uno de estos términos requiere de la presencia negadora del otro, y en la aceptación desafiante de esa  incomodidad reside el encanto de su obra.

Lic. Adolfo Sequeira

 

EN

OBLIVION STOPPED PLAYING HIDE AND SEEK

 

Inattention grants authority to oblivion. Searching for it stealthily, surprising it in the secrecy of its rest, stripping it of masks, transforms us while favoring its distance.

The search that Claudia Perrotta proposes in her current work leads to this reflection: the recovery of a territory - Catamarca - and of that other territory in time, childhood.

To overcome the last objections of oblivion, one must return, investigate what has been lost, exercise the alert gaze of the initial games.

Officiant of the possibilities of abstraction, Perrotta reduces the accessory by privileging the necessary data. Restrict colors. It highlights - on silent spaces - what is relevant: Kites, the tension of the Elastic in school recess, the turns of the Rope, the labyrinths traveled to occupy the Chair, a ship sunk in the Battle, the Hopscotch.

Use materials already used (fat pastel, chalk pastel, oils, industrial paints) which he intensifies in this series with Chinese ink, graphite, enameled fibers. Through the writing of visible or diffuse fragments, he records formulas, rounds, popular poems, lines destined for the agitated music of the games. Everything that confirms the notion of playfulness as risk, participation, memory.

The stroke, light or vigorous, weaves an undulating geometry - like the paths of the native landscape - towards the human complexities that had been exposed in the first adventures of childhood, mirrors that reproduce and prophesy, correspondences between the real and the imaginary: Truth / Consequence imposes questions that rehearse responsibility, that expose us and demand reward or punishment. La Hidden unfolds the surprises of the exchange between presence and absence, learning about losses and reunions. Hopscotch offers obstacles, bifurcations, requires body balance, dexterity, encourages with the promises of a paradise that must be abandoned to comply with the rules of return.

To the geography that denied oblivion belong the jubilant provincial afternoons, the friendly hours, the parties of amazement. There, what is divided is gathered, what is dispersed is attracted and consolidated.

Avid observers, we look in Claudia's works for our innocence, our own games, the bonds sustained by memory, the familiar voices. Like her, we believe it is possible to recognize and recognize ourselves, to inhabit that unforgettable and true land.

Susana Cabuchi

 

 

BETWEEN PASSION AND REASON

PASSAGE GAMES

Certainly, in the present exhibition Claudia Perrotta affirms once again her inclination for the expressive possibilities of abstraction. And it does so without ignoring that, whether in its constructivist version or in its expressionist register, abstraction seems to suggest that plastic art is, among other things, the territory of forms. Sometimes they appear pure, naked, self-sufficient in some sense, and governed by their own logic. Thus, they constitute a link with reality that does not require the use of narrative elements typical of other languages. With this way of exercising creativity, art counts, that is, it excites, instructs, illuminates, modifies, etc., without the need to refer to -or originate from- an anecdote, a story. It uses its own conditions - lines, dimensions, contours, colors, nuances, values ​​- to account for a universe that the artist has imagined and wants to put in relation to the one that -observing the work- claims its signs from it Communication.

This is definitely Claudia's plastic universe. However, the formally affirmed construction does not constitute an isolated world in it, prescinding from other ways of constructing meanings. Furtive walks through the sensory, with the help of reason, assist her with their capacity for reference, and some narrative -which is not always literary- runs through her designs to encourage new readings.

In this case, in favor of memory in its struggle with a weakened oblivion -because happily it stopped playing hide-and-seek- that enables it to bring from the homeland of childhood to our days the games that allowed us to build identity with that we live. Even so, Claudia is not unaware that the truths of beauty are equivocal, and that the games of passage between passion and reason, between form and discourse, are always incomplete: the affirmation of each of these terms requires the denying presence of the other, and in the defiant acceptance of that discomfort lies the charm of his work.

Lic. Adolfo Sequeira

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